第六十二章 动画电影【求推荐票！第一更】 (1/2)

电子游戏行业的发展日新月异。

无论是那些已经成名的场上，还是那些默默无名的场上，都在尝试一条又一条新的路线。

哪怕是万户这样的大公司，也不可能凭借一己之力，垄断所有的游戏类型。

高桥最近这几天，都泡在渲染农场这边。

万户制作的第一款3d动画电影的所有素材，终于渲染完毕，基本可以进入后期剪辑缓解了。

整部电影，付出的成本非常高。就算光算电费，成本也在两千万人民币左右。

剩下的硬件设施，人员投入，自然就不用说了。

不过，这款投资巨大的动画电影，对于万户3d技术的提升，有着很关键的作用。

从多边形到环境光渲染，甚至再到较为粗浅的骨架绑定。

凭借着这一部3d动画，万户在3d算法和硬件方面，至少领先了同类竞争对手五年。

高成本投入的效果自然也是惊人的。

整部动画的角色动作，虽说不是自然，而是略显夸张，甚至略有迪斯尼的风格。但是夸张的同时，却又不会让人觉得不舒服。

而从技术说回到剧本，这也是对于万户的剧本人才的一种锻炼。

除非像是那种纯对战没有剧情的游戏，不然其他的游戏类型都需要剧情作为衬托。

哪怕就是马里奥大叔，一次次钻水管不也要有个救公主的剧情。

虽然救来就去，玩家们也都发现其实公主更喜欢和库巴呆在一起。

或许马里奥的存在，只是碧池公主和库巴之间的小情趣也说不清。

甚至，马里奥的弟弟路易吉，都不得不穿上环保的颜色，不停地暗示自己的哥哥了。

想要制作一款大众向的作品，首先自己的政治倾向不要过于明显。选择表达的主题，也是一个比较宽泛，无论是谁都无法否认的主题。

像是《玩具总动员》表达的主题就是孩子的成长，还孩子长大成人，那些已经成为他回忆，不会再玩的玩具又该何去何从呢。

而《海底总动员》讲述的则是一个寻找的故事，像是《小蝌蚪找妈妈》一样，要寻找到自己的亲人，寻找到一种归宿。

这种主题，几乎无论是谁都会体会到。

或许有的小男孩舍弃的是塑料玩具兵，有的小男孩舍弃的是芭比娃娃。

总之，为了成长都是不得不抛弃一些值得珍视的东西不是么？

万户制作的这款3d动画，其实依旧与电子游戏有关。讲述的是电子游戏的发展，被抛弃的游戏，以及被抛弃的玩家们。

人们在十五岁之前，会觉得已经诞生的东西，在这个世界一直有。

在十五岁到三十五岁的时候，觉得新诞生的事物，是一次有一次伟大的革命。

而在三十五岁之后，觉得新出现的一切，都是反人类的垃圾玩意。

电子游戏从雅达利时代诞生，到如今也有几十年了。

当初玩游戏十几岁的少年，此刻也已经成为了一个三十多岁的大叔。

游戏还在不断地推陈出新，但是三十多岁的大叔，却玩不动那些新的游戏了。

无论是学习能力，还是反应能力，亦或是时间，都不那么充足了。

没有办法重新学习一款游戏了。

因此，当他想要放松的时候，就会选择那些自己熟悉的游戏。

而他甚至可能在当年，还凭借着这款游戏获得过荣耀。获得过属于自己的冠军。

而在此时，还有一个小孩子，他觉得大人玩的游戏，都是老掉牙的古董，他想要玩最新最coooooooooooooooooooooool的游戏。

于是，两个人游戏观的冲突，就带来了一系列的矛盾。

最后，经过了种种艰难困苦，种种危机考验，两个人最终互相理解了，完成了一个大圆满的结局。

这是一个很经典的好莱坞电影套路。

并且，因为影片的制作目标是老少咸宜。

因此，不同年龄的观众，会带入到不同的角色当中。

遇到中年危机的中年人，看到的是那个沉迷在过去的大叔。

而还觉得这个世界一切都很新鲜，觉得自己能够改变世界的孩子，则是那些年轻孩子们的带入对象。

当然了，现在的大叔，在多年以前也是一个意气风发的年轻人。

整个故事在矛盾冲突上又有一些升华，而这种升华在九十年代美国好莱坞的文艺片中也颇为常见。

不过，说一千到一万。

电影剧本谁都知道该怎么做，但是不同的人制作起来，却又不是一回事。

就像是两盘一样的原料，不同人炒出来的味道也会绝然不同。

而后期的剪辑工作，被称为电影的魔法，自然在这个过程中，对于影片的影响也十分重要。

如果说其它的工作人员，对于这部3d电影，可以说是十分的满意。

但是高桥对于这部3d动画电影，其实不是非常满意，有很多地方还有继续进步的空间。

比如片中动物的毛发，看起来就不是很自然。

比如片中有些建模和贴图的精致程度也不是很够。

不过，这天下哪有一口吃成一个胖子的道理。

高桥的耐心很足，并且对这部电影，也有很强的信心。

要知道，现在美国的好莱坞电影工业，对于电脑特效这种东西，虽然已经在尝试了，但是还没有大量的使用。

万户的这部动画电影，一旦登陆了美国院线，一定会让以前那些看惯了二维动画，以及各种特技